___________________________

Andy Warhol (앤디 워홀) (1928 – 1987) 유명한 팝 아트, 시각주의 예술 운동의 선구자로 잘 알려진 인물. 미술가, 출력물 자작자, 그리고 영화 제작자였다. 그는 산업 일러스트로 성공적인 경력을 쌓은 후에 화가, 아방가르드 영화, 레코드 프로듀서, 작가로서 세계적 명성을 떨쳤다. 그의 그림은 1963년에 제작된 ‘Eight Elvises’라는 제목의 그림이었는데 무려 1억 달러였다. 이 1억 달라의 가격은 잭슨폴록, 파블로 피카소, 구스카프 클림트와 겨룰만한 가격이다.

앤디 워홀은 1960년대부터 그는 〈캠벨 수프 캔〉이나 〈코카콜라 병〉 등 유명한 상품들의 그림을 그리기 시작했다. 후에 그는 실크스크린으로 바꾸어, 대량생산된 상품의 그림을 그리는 것만 아니라 작품 자체를 대량생산하였다. 그는 “예술 노동자”들을 고용하여 뉴욕에 있는 그의 스튜디오인 《팩토리》(The Factory)에서 판화, 신발, 영화, 책 등을 만들어내었다.

워홀의 작품 세계는 대부분 ‘미국의 물질문화’와 연관되어 있다. 그는 돈, 달러 기호, 식품, 잡화, 구두, 유명인, 신문 스크랩 등을 그렸다. 그에게 이런 주제들은 미국 문화의 가치를 의미했다. 예를 들어, “코카콜라는 언제나 코카콜라다. 대통령이 마시는 코카콜라는 내가 마시는 코카 콜라와 같은 그 콜라다”. 그는 대중에게 익숙하고 유명한 이미지를 이용해 20세기 미국의 문화적 정체성을 표현했다. 아주 특별한 작가로 살다갔다. 흠, 나도 좀 특별했으면…

Henri Matisse 핸리 마티스 (1869 – 1954) – 야수파의 아버지. 프랑스의 시각 예술가로 색채 사용과 유동적이고 독창적인 기교로 유명하다. 그는 초안가, 판화가, 조각가였지만 주로 화가로 알려져 있다. 마티스는 일반적으로 파블로 피카소와 함께 20세기 초 시각 예술의 혁명적 발전을 정의하는 데 가장 큰 도움을 준 예술가 중 한 명으로 간주되며 회화와 조각의 중요한 발전을 담당했다.

Jackson Pollock (잭슨 폴록) (1912 – 1956) – 미국화가. 추상 표현주의 운동의 주요 인물인 폴록은 액체 가정용 페인트를 수평면에 붓거나 튀기는 “물방울 기법”으로 널리 알려져있다. 이를 통해 모든 각도에서 캔버스를 보고 칠할 수 있었다. 캔버스 전체를 덮고 온몸의 힘을 다해 그림을 그리며 종종 광란의 춤을 추기 때문에 올오버페인팅, 액션페인팅이라고도 불렸다. 2016년 폴록의 17A라는 제목의 그림은 개인 구매로 미화 2억 달러에 팔렸다. 헐! 그가 일찍 죽은것이 너무 억울하다.

은둔적이고 변덕스러운 성격의 폴록은 평생 동안 알코올 중독과 씨름했다. Pollock은 운전 중 알코올 관련 단일 차량 충돌로 44세의 나이에 사망했다. *그의 모나리자 그림은 오른쪽 꼭대기에 눈알 하나 뜨고 하나 감겨있고 입은 벌리고 머리는 두건을 쓴건가? 아무튼 화가들은 모두모두 괴상하다.

Joseph Kosuth (1945 ~ ) 죠셉 커슈트 – 그는 예술이 “형식과 색상의 문제가 아니라 의미의 생산 중 하나”라는 개념을 도입했다. 그의 글은 모더니즘을 다시 읽기 시작했고, 마르셀 뒤샹의 중요성에 대한 대대적인 재평가를 시작했으며, 현재 우리가 예술에서 포스트모더니즘으로 식별하는 것으로의 전환을 알렸다. 그의 분석은 예술가로서의 그의 작업에 큰 영향을 미쳤고 곧 다른 사람들의 작업에도 영향을 미쳤다. 아무튼 무슨 영향을 미친것은 같은데 모나리자를 이렇게 표현 할 수 있다는 것에대해 놀랍기만 하다.

Kazimir Malevich 카지미르 말레비치(1878 – 1935) 러시아 작가 – 그는 순수한 기하학적 형태와 서로 간의 관계로 구성된 핵심 작업으로 접근 방식을 개발했다. 그의 검은 사각형(1915년)은 흰색 바탕에 검은 사각형으로 지금까지 만들어진 것으로 알려진 가장 급진적인 추상화를 대표하며 “오래된 예술과 새로운 예술 사이에 교차할 수 없는 선(…)”을 그렸다. 구성: 미색 바탕에 거의 구별되지 않는 미색 사각형이 겹쳐진 White on White(1918)는 순수한 추상화에 대한 그의 이상을 논리적 결론으로 가져갈 것이다. 말레비치는 그의 그림 외에도 “입체파와 미래파에서 절대주의로” 및 비객관적 세계: 절대주의 선언과 같은 자신의 이론을 서면으로 정리했다. * 이그림에서 모나리자를 찾을 수 있나? 나는 없는데 여러분은 어떠신지? 흠~

Keith Harring 키스 해링 (1958 – 1990) – 뉴욕의 팝 아티스트. 그의 애니메이션 이미지는 “널리 인정받는 시각 언어가 되었다” 그의 작품 대부분에는 안전한 섹스와 AIDS 인식을 옹호하기 위해 이미지를 사용하여 사회적 행동주의로 변한 성적 암시가 포함되어 있다. 개인전 외에도 카셀 도큐멘타, 뉴욕 휘트니 비엔날레, 상파울루 비엔날레, 베니스 비엔날레 등 국내외 유명 그룹전에 참여했다. 그의 후기 작품은 종종 자신의 도상학을 통해 반균열, 반아파르트헤이트, 안전한 섹스, 동성애 및 AIDS와 같은 정치 및 사회적 주제를 전달했다.

________________________________

날씨 : 흐림 / 20도 / 찬 바람이 불다 / 수영장 다녀옴 / 모나리자의 여러 얼굴들 (화가공부)은 내일로 마감합니다.